Теми
Основателят на кино фестивала за архитектура и дизайн в Ню Йорк пристигна в София за So Independent

Архитектът Кайл Бергман, основател и директор на кино фестивала за архитектура и дизайн (Architecture and Design Film Festival) в Ню Йорк, пристигна в София по покана на Жана Караиванова. Като официален гост на So Independent той ще представи селекция от документални филми за архитектура и дизайн, сред които "Милтън Глейзър" ("Milton Glaser. To Inform & Delight") и "Визуална акустика: модернизмът на Джулиъс Шулман" ("Visual Acoustics: The Modernism of Julius Shulman").

Недовършени пространства (Unfinished Spaces) e първата прожекция от тази селекция - тази вечер от 19:00 в Дом на Киното, а с филма „Гражданска архитектура: Самюъл Мокби и духът на Провинциалното Студио” So Independent гостува на Sofia Architecture Week. Жана Караиванова и Кайл Бергман ще гостуват и в отворената лекция на тема „Архитектура и филм” в рамките на фестивала за акрхитектура и модерна градска среда.

                                                 "Милтън Глейзър"

„Съществува естествена свързаност между киното и архитектурата,” казва Кайл Бергман. „Проектирането и построяването на сграда и правенето на филм много си приличат. И двата процеса са хармонична смес от изкуство и наука, разказват история и са плод на труд подбуден от любов.”

Бергман винаги е оценявал силната връзка между киното и архитектурата и определя Кино фестивала за архитектура и дизайн като възможност да просвещава, забавлява и ангажира всички, които се вълнуват от архитектура и дизайн. Кайл Бергман ръководи и своята фирма за дизайн и строителство Bergman Design Team. Той е деен човек, който обича да работи извън офиса и е президент на борда на организацията „Пасифик рим паркс” (Pacific Rim Parks), поради което непрекъснато пътува.

Той е сред ключовите фигури в развитието на парковете в Калифорния. Кайл Бергман продуцира архитектурните изложения в Москва и Калифорния. Той преподава в Школата за дизайн и архитектура „Yestermorrow” във Върмонт, където е и е член на борда на директорите. В световноизвестния институт „Смитсониан” във Вашингтон Бергман създава и модерира поредица лекции на тема архитектура и съвременен дизайн и строителство.

В момента Бергман е продуцент на пиесата „Стъклената къща” („The Glass House”) за проектирането и изграждането на две прочути къщи – къщата на Мийс ван дер Рохе във Фарнсуърт и стъклената къща на Филип Джонсън.

В „Недовършени пространства” („Unfinished Spaces”) се срещаме отблизо с Фидел Кастро и ставаме свидетели на желанието му да създаде място, където да се показва изкуство от цял свят. През 1961 г. Фидел Кастро и Че Гевара възлагат на трима млади архитекти-мечтатели да създадат Националната школа по изкуствата на Куба на терена на бившето голф-игрище в Хавана. Изграждането на школата по техните радикално новаторски проекти започва незабавно и скоро в нея постъпват първите курсисти.
Танцьори, музиканти и художници от цялата страна се наслаждават на красотата на сградите, но когато мечтите на революционерите скоро се осъществяват, строителството е преустановено и архитектите и техните проекти се окачествяват като маловажни предвид преобладаващия политически климат.

Четирийсет години по-късно сградите на школата продължават да се използват, но са недовършени и западнали. Кастро поканва изгонените от страната архитекти да довършат своята неосъществена мечта. Специалната еднократна прожекция на филма е на днес, 2ри ноември, в Дом на Киното от 19 часа.

„Милтън Глейзър” („Milton Glaser. To Inform & Delight”) на режисьора Уенди Кийс рисува портрета на Милтън Глейзър – най-изтъкнатия графичен дизайнер на Америка, човекът създал логото I ♥ New York (Аз ♥ Ню Йорк), преподавател и хуманист. Разговорите с Глейзър ни въвеждат в неговия живот хронологично: Нюйоркската гимназия за музика и изкуства в Купър Юниън, плодотворен престой в Италия, брака му и различните партньорства – основаването на „Пуш Пин студиос” и списанието „Ню Йорк”, създаването на супермаркетите „Гранд Юниън” и работата с „Нейшън”.

Във филма са показани и негови творби. През целия филм Глейзър очарова с присъствието си, споделя незабравими наблюдения и разкрива великодушната си личност. Специалната еднократна прожекция на филма е на 5ти ноември, в 19:15 в Дом на Киното.

Във „Визуална акустика” задкадровият глас на Дъстин Хофман ни въвежда в истинска възхвала на живота и кариерата на Джулиъс Шулман, най-великият архитектурен фотограф, чиито образи приобщават модерната към общоприетата американска архитектура. Шулман, който почина през 2009 г., е успял да улови работата на почти всеки един модерен, прогресивен архитект от 30-те години на ХХ век до днес, включително Франк Лойд Райт, Ричард Нютра, Джон Лотнър и Франк Гери.

Фотографиите на Шулман изобразяват неповторимата красота на модернистичното движение в Южна Калифорния и привличат вниманието на обществото към неговите знакови сгради. Този уникален филм е едновременно завет към еволюцията на модерната архитектура и изпълнен с радост портрет на магнетичния господин с блестящ интелект, който живее чрез незабравимите образи, създадени от него. Режисьор на филма е Ерик Брикър. Филмът има единствена прожекция на 3ти ноември в Дом на Киното от 19 часа.

„Провинциалното студио” е специална образователна програма, основана през 1993 г. покойният архитект Самюъл Мокби, в която студентите създават поразителни по своята архитектура сгради за бедните общности в провинциална Алабама. В центъра на филма са откровените, вдъхновени интервюта с архитекта Мокби, които показват как група студенти използват своето творческо мислене и състрадание, за да измайсторят дом за своя харизматичен бедстващ клиент Джими Лий Матюс, известен сред местните като Човека-музика, заради увлечението му по стари записи с ритъм-енд-блус и соул музика. Филмът разкрива, че в програмата на „Провинциалното студио” става дума за нещо повече от архитектура и строителство.

Тя дава на студентите опит, който завинаги ги вдъхновява да използват своите способности, за да повишат благосъстоянието на техните общности. Интервютата с колеги на Мокби и епизоди с хората, повлияни от неговата работа, въвеждат обширна дискусия за ролята на архитектурата при решаването на проблеми като бедност, класово общество, расови различия, образование, социални промени и гражданско съзнание. Гражданска архитектура: Самюъл Мокби и духът на "Провинциалното Студио" има две прожекции в 16:00 и 21:00 на 3ти ноември в Перформ Бизнес Център на пл. „Позитано” 2.

„Скиците на Франк Гери” („Sketches Of Frank Gehry”) (реж. Сидни Полак) е поглед към живота и кариерата на канадско-американския архитект Франк Гери, посещение в четири сгради (музея „Витра” в Германия, Центъра „Маги”, музея Гугенхайм в Билбао и концертната зала „Дисни” в Лос Анджелис) и едно изследване върху творчеството в разговори между Гери и Сидни Полак, свързани от дългогодишно приятелство и взаимно възхищение.

Съществена част от разказа в този филм са преживявания на Гери от детството (как играе на кубчета с баба си, рисува заедно с баща си и слуша лекция на Алвар Алто), откриването на способи да се прави дизайн с помощта на компютър, среща с психоаналитик, експерименти в собствения му дом и внасянето на художествена чувствителност в архитектурата. За коментари са поканени приятели, творци, критици и куратори. Филмът има две прожекции. Първата е на 4ти номеври, от 19:00 в Дом на Киното, а втората на 5ти ноември от 21:00 в Cinema City.

Фестивалът се организира от Юнайтед Артс с генералното спонсорство на Фондация „Америка за България”. So Independent е знаково събитие за фондация “Америка за България”.

Билети за прожекциите на So Independent ще се продават в eventim.bg и в Дом на Киното и Cinema City.